中国传统服饰非常重视“领袖”这一观念，所以袖子的装饰在服饰中占有重要的地位。中国各朝代服饰风格迥异、绚丽多彩，秦汉庄严，晋唐豪放，宋元婉约，明清精美华丽。衣袖是服装最重要的一部分，其形制、色彩、纹样等各方面与衣身共同构成了服饰的整体特征。
俗话说，窥一斑而见全貌，衣袖作为服装的有机部分，也可通过其体现传统服饰的文化特征。在汉斯出版社《设计》期刊中，有论文将沿衣袖形制发展变化的过程，深入分析其文化内涵，归纳总结出属于我们民族性的衣袖形制特征，并结合现有的衣袖进行比较，便于在设计中传承创新。
传统服饰是中华民族思想感情的外在表现形式，在服装设计中，如果巧妙的融入传统文化，将会提升服装的内涵和感染力，从而提高服装在世界辨识度。而传统文化融入服装设计的同时，也是对文化的延续、历史的传承和激活，没有文化支撑的设计是空洞没有灵魂的，传统服饰所流露的情感是现代服装无法取代的。在求异的消费观影响下，传统服饰中所体现出的独特性有着非常大的吸引力，同时也可以加强传统服饰文化在服装设计中的地位。
在很长的一段时期，传统服饰文化似乎已经被遗忘。人们在全球化的影响下，丢失了传统文明，如今当我们再去观望历史，我们应该开始正视其价值。传统服装文化对我们的创新有着深刻的借鉴意义。就如同三宅一生所言：“传统不是现代的对立面，而是现代的源泉”所以服饰文化的传承是中国服装设计师应该有承担责任的民族意识。要明白在“多元化”的文化背景下，只有更加突出民族个性，才能促进我国服装业的质的变化。只有把传统服饰文化的精髓渗透到服装设计师的思想观念中，才能创造出更多体现东方的气质和神韵。从这个角度讲，传统服饰对文化传承的价值是非同寻常的。
衣袖作为窥探服饰发展的一面镜子，在传统风格的基础上，袖子形制的演变成为仪式中一个重要的单位。中国传统服饰更加注重“写意”，在符合服装的基本功能范围下，中国传统服饰具有更重要的社会礼仪和道德功能，上升到美学层面则反映了人们对“美”和“善”的追求，其形制的演变和发展中，中国传统服饰的“美”和“善”体现在中国传统服饰的神韵，着装的美貌以及协调社会环境，讲究服装的形式和内容美。只有剥离那些外在的具象形态，去着重体现传统文化的服饰，才是中国服饰最佳的表现形式。只有将“形式”的使用转化为“内容”的管理，才能打破既定的局面以及传统服饰的限制，更好的设计出既具有传统文化的现代服装。
总之，在关于传统袖子演变的研究中，我们认识到了传统价值观和历史的智慧，对于传统服饰的传承和创新也有了新的认知，从而可以借用传统文化的力量，激励出创新的火花，用它来指引我们服装设计道路上更加明确的方向。
